Niño comiéndose una rata: el cine y los sentimientos

Los que saben o creen que saben o no saben una mierda (mr mierdas patrocina esta sección) pero dicen que entienden mucho dicen que en el cine hay una serie de elementos que definen la calidad de una película. Su composición, su narrativa, su fotografía...y yo la verdad es que me meo en todo eso.

A mi las películas tienen que emocionarme, tienen que hacerme reir o llorar o sufrir o pasar miedo, tienen que llegarme al corazón o a la mente de alguna manera, tienen que absorberme...

Leía hace poco dos críticas de la misma película y lo que para uno de los críticos era vulgar, panfletero, facilón, tópico y lacrimógeno, para el otro era todo lo contrario, era profundo, nada lacrimógeno y lejos de ser tópica hablaba de una película necesaria para estos tiempos.

La verdas es que no vi la película de la que hablaban los críticos, pero me dio la sensación de que el primero hablaba con demasiada suficiencia, casi casi con asco de la película, mientras el segundo hablaba con cariño y con un sentimiento de identificación hacia la historia que contaban.

Todos somos fruto de la suma de la genética y la educación, entendiendo la educación como un conjunto de actividades que se dan entre la escuela, la familia, la calle, el entorno y las experiencias y dicha educación en cierta manera nos posiciona ante la vida y ante las expresiones culturales, artísticas como el teatro, la pintura y el cine entre otras.

Así pues despojar al cine de sentimientos para analizar una película plano a plano, no es más que una tontería y completa pérdida de tiempo...¿para qué perder mil horas con una película, cuando en ese tiempo puedes ver 500?

Tomemos la siguiente situación: el sujeto A y el sujeto B ven una película. El sujeto A la califica de pedante, pretenciosa y aburrida, mientras el sujeto B habla de obra maestra. ¿Dónde buscamos la razón? ¿A quién se la otorgamos?, un análisis de la película a nivel técnico no nos puede dar la respuesta al conflicto porque el sujeto A y B son presa de sus sensaciones, de sus emociones.

Si un director resuelve la muerte de un personaje con un plano en el cual la cámara busca el cielo, como expresando el destino de dicho personaje, para unos es una preciosa sutilidad y para otros es simplemente una cursilería...quién tiene razón?

La mayoría de veces en realidad es una cuestión de gustos personales: Si el plano lo hace Clint Easwood en “Mistyc River” es una obra maestra, si lo hace Brett Rattner es una solución facilona de un director patético. Y no estoy comparando a ambos directores obviamente, porque si bien el primero atesora obras maestras el segundo atesora churros con mejor o peor sabor.

El plano perfecto no puede valorarse sino tiene un contenido emocional, en el cuadro que encabeza este post, vemos un niño comiéndose una rata pintado por Dalí. El cuadro es precioso, el niño una monada...pero no nos engañemos, se está comiendo una puta rata por el amor de dios!!!